呼喚中國音樂的“新風(fēng)格”
當(dāng)前,，全球音樂創(chuàng)作正面臨一個重要節(jié)點——在飛速發(fā)展的社會經(jīng)濟環(huán)境中，如何保持旺盛的創(chuàng)新活力,，讓創(chuàng)作更好地適應(yīng)時代,？
縱觀中國音樂發(fā)展史，從《詩經(jīng)》的雅樂到漢唐的宮廷音樂,，從宋元詞曲到明清戲曲,，每個時代都有其代表性的音樂風(fēng)格,。上世紀80年代伊始，中央音樂學(xué)院的青年作曲家率先以“新潮”音樂的形式為我國的音樂事業(yè)發(fā)展注入了活力,?！兜仄骄€》《離騷》《川崖懸葬》等一系列交響樂作品，引領(lǐng)了中國音樂的創(chuàng)新,?？梢哉f，當(dāng)代中國音樂創(chuàng)作不斷與民族音樂傳統(tǒng)相結(jié)合,，技術(shù)水平不斷提升,，風(fēng)格體裁日益多元，在主題上,，既關(guān)注歷史,，也矚目未來，從各方面看,，都達到了前所未有的藝術(shù)高度,。
也要看到，中國的音樂創(chuàng)作在一定程度上存在著傳統(tǒng)與現(xiàn)代的割裂問題,。一方面,，有部分作品停留在對傳統(tǒng)音樂形式的簡單模仿；另一方面,，大量流行音樂完全套用西方音樂模式,，缺乏文化主體性。這種兩極分化現(xiàn)象,，導(dǎo)致中國音樂在國際舞臺上尚未完全形成獨特的辨識度,。據(jù)中國音樂家協(xié)會2022年數(shù)據(jù)顯示，國內(nèi)原創(chuàng)音樂中具有鮮明中國元素的作品占比不足15%,，且多數(shù)停留在符號化運用層面,。輝煌的音樂傳統(tǒng)與當(dāng)代的音樂成就并未完全匹配。
事實上,，中國歷史上不乏成功的音樂革新范例,。盛唐時期，在吸收西域音樂元素基礎(chǔ)上形成的“燕樂”,，不僅豐富了音樂表現(xiàn)力,，更催生了“詞”。宋代則因市民文化興起,，發(fā)展出更為通俗化的“宋詞”音樂,。這些歷史經(jīng)驗表明，正因為開放包容,、與時俱進的特性,，中國音樂才生機勃勃,。當(dāng)今音樂創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)繼承這一傳統(tǒng)，所以,，我們呼喚中國音樂的“新風(fēng)格”,，構(gòu)建具有當(dāng)代中國文化特質(zhì)的音樂表達體系，推動當(dāng)代中國音樂創(chuàng)作邁向更高水平,。
如何構(gòu)建這種風(fēng)格,？我們必須重新審視音樂作品的評判標準，這個標準應(yīng)當(dāng)符合中國社會和廣大聽眾對音樂的期待——新的音樂創(chuàng)作要充分融合中國傳統(tǒng)與當(dāng)代音樂元素,，展現(xiàn)富有時代感且充滿自信的中國音樂風(fēng)格,。創(chuàng)作者要充分認識到，音樂創(chuàng)作的目標不僅限于貼合某個特定時代或風(fēng)格,，而要立志創(chuàng)作出能夠跨越時間,、產(chǎn)生深遠影響和價值的作品。從這個角度看,，音樂家對本民族音樂文化當(dāng)代表達的孜孜以求,，既推動中國音樂“走出去”，也是解決“我是誰”的創(chuàng)作本源問題,。
中國音樂的“新風(fēng)格”不僅關(guān)乎藝術(shù)發(fā)展,，更是文化自信的體現(xiàn)。中國風(fēng)格能夠流傳到今天,，在于它的旋律性,，在于對民族文化的深刻體察。而“新風(fēng)格”除了在“古典”和“現(xiàn)代”之間找到交匯點,，還需要用音樂對中國的歷史和現(xiàn)實做出思考和闡釋,。為此，中國音樂家要付出更為艱巨的努力,。
?。ㄗ髡邽橹袊魳芳覅f(xié)會主席）
